PAILÒS "MANUEL PAILÒS BLANCO" [Corme, A Coruña, 1918 – Montevideo, Uruguay]

Famoso y respetado en Suramérica, prácticamente desconocido en su tierra natal hasta el inicio de la última década de la pasada centuria fue invitado a exponer en Compostela, Manuel Pailòs Blanco es uno de los más vanguardistas plásticos de Galicia y sin duda el más conspicuo seguidor, hasta identificarse a veces por completo con él, de Joaquín Torres García, el uruguayo creador del constructivismo, movimiento innovador de enorme influencia en buena parte de la pintura europea de los años de entreguerras mundiales.

Cuando tiene sólo dos años, la familia del futuro pintor se traslada a Uruguay, y el chico comienza muy pronto a asistir a las clases del Círculo de Bellas Artes de Montevideo, con los profesores Laborde y Cuneo. Son años de búsqueda, con atisbos surrealistas, que quedarán patentes en obras que acusan influencias de Picabia.

Al iniciarse los años cuarenta conoce a Torres García, a cuyo taller se vincula en 1943. El gallego ensaya todos los procedimientos pictóricos, desde los tradicionales a los artesanales. Durante cuatro años enseñará en la escuela del autor de un libro fundamental en la historia de las vanguardias contemporáneas, titulado “Universalismo constructivo”.

Pailòs comenzó a exponer en 1955 individualmente, en la Facultad de Arquitectura uruguaya, y continuará haciéndolo, regularmente, hasta el final de su vida, a edad considerablemente avanzada. Colectivamente, aporta obra a muestras desde 1961, y participa dos veces, los años 1969 y 1974, en los homenajes nacionales a su maestro Torres García.

Consigue reconocimientos destacados, a partir de 1966, entre ellos medalla de oro en el Salón de Primavera de Salto en 1970, lugar donde confirmarán tal reconocimiento dos años más tarde con el gran premio del certamen.

Cultivador también de la escultura, participó en la primera Bienal de la especialidad en Montevideo en 1969, en la de Pintura de dicha ciudad al año siguiente y en las de Sao Paulo de 1971 y Colombia de 1972.

Está representado en los museos Nacional de Artes Plásticas de Montevideo, Municipal de dicha capitalidad, Centro Nuevo de Cultura de Buenos Aires, etc., así como en colecciones notables de Estados Unidos, Buenos Aires, Alemania, Israel y Colombia.

En su primera etapa, Pailòs es un cubista ortodoxo, a veces sinóptico y otras barroquista, al modo del postrer Bracque. A partir de su encuentro con Torres García, cambia, o mejor, evoluciona hacia el constructivismo geometrizante, fragmentado, sinóptico y vagamente narrativo, al que incorpora elementos de la grafía jeroglífica de culturas precolombinas, en franjas descriptivas de referencias marítimas, hasta alcanzar un ingenuismo eminentemente lírico que podría ser el arranque de la peculiar pintura del también gallego Peteiro, hoy tan estimado.

Cromatismo exultante, de fuertes contrastes en rojos, azules, negros, a modo de “puzzle” que van componiendo, con resultado de caprichoso mosaico, los diversos fragmentos. El resultado es de una total plasticidad dentro de su aparente elementalidad, desde la razón, el orden, la reflexión más cabal.

BIBLIOGRAFIA

- VV.AA.: Pailòs. Compostela, 1991.

- Pablos, Francisco: La pintura en Galicia. Gijón. Vigo, 2003.

PAILÒS "MANUEL PAILÒS BLANCO" [Corme, A Coruña, 1918 – Montevideo, Uruguay]

Famoso e respectado en Sudamérica, practicamente descoñecido na súa terra natal ata o inicio da última década da pasada centuria, foi invitado a expoñer en Compostela. Manuel Pailòs Blanco é un dos máis vangardistas plásticos de Galicia e, sen dúbida, o máis conspicuo seguidor, ata identificarse ás veces por completo con el, de Joaquín Torres García, o uruguaio creador do construtivismo, movemento innovador de enorme influencia en boa parte da pintura europea dos anos de entreguerras mundiais.

Cando ten só dous anos, a familia do futuro pintor trasládase a Uruguai e o rapaz comeza moi pronto a asistir ás clases do Círculo de Belas Artes de Montevideo, cos profesores Laborde e Cuneo. Son anos de busca, con indicios surrealistas, que quedarán patentes en obras que acusan influencias de Picabia.

Ao iniciarse os anos corenta, coñece a Torres García, a cuxo taller se vincula en 1943. O galego ensaia todos os procedementos pictóricos, dende os tradicionais aos artesanais. Durante catro anos, ensinará na escola do autor dun libro fundamental na historia das vangardas contemporáneas, titulado Universalismo construtivo.

Pailòs comezou a expoñer en 1955 individualmente, na Facultade de Arquitectura uruguaia, e continuará facéndoo, regularmente, ata o final da súa vida, a idade considerablemente avanzada. Colectivamente, achega obra a mostras dende 1961 e participa dúas veces, os anos 1969 e 1974, nas homenaxes nacionais ao seu mestre Torres García.

Consegue recoñecementos destacados, a partir de 1966, entre eles medalla de ouro no Salón de Primavera de Salto en 1970, lugar onde confirmarán tal recoñecemento dous anos máis tarde co gran premio do certame.

Cultivador tamén da escultura, participou na primeira Bienal da especialidade en Montevideo en 1969, na de Pintura da devandita cidade ao ano seguinte e nas de San Paulo de 1971 e Colombia de 1972.

Está representado nos museos Nacional de Artes Plásticas de Montevideo, Municipal da devandita capitalidade, Centro Novo de Cultura de Bos Aires, etc., así como en coleccións notables de Estados Unidos, Bos Aires, Alemaña, Israel e Colombia.

Na súa primeira etapa, Pailòs é un cubista ortodoxo, ás veces sinóptico e outras barroquista, ao modo do último Bracque. A partir do seu encontro con Torres García, cambia, ou mellor, evoluciona cara ao construtivismo xeometrizante, fragmentado, sinóptico e vagamente narrativo, ao que incorpora elementos da grafía xeroglífica de culturas precolombinas, en franxas descritivas de referencias marítimas, ata alcanzar un inxenuismo eminentemente lírico que podería ser o arranque da peculiar pintura do tamén galego Peteiro, hoxe tan estimado.

Cromatismo exultante, de fortes contrastes en vermellos, azuis, negros, a xeito de "crebacabezas" que van compoñendo, con resultado de caprichoso mosaico, os diversos fragmentos. O resultado é dunha total plasticidade dentro da súa aparente elementalidade, dende a razón, a orde, a reflexión máis cabal.

BIBLIOGRAFIA

- VV. AA.: Pailòs. Compostela, 1991.

- Pablos, Francisco: A pintura en Galicia. Xixón. Vigo, 2003.