FREIXANES "JOSE MARÍA FERNÁNDEZ FREIXANES" [Pontevedra 1953]

Su nombre completo es Xosé María Fernández Freixanes. Vivió el ambiente artístico desde muy pequeño, ya que es hermano del escritor Víctor Freixanes, de precoz vinculación e influencia en los medios intelectuales de Galicia. Cursó la carrera de Bellas Artes en la Escuela de San Fernando, en Madrid. Fue becario de la Diputación provincial de Pontevedra. Se vinculó a Atlántica, con cuyas muestras en Baiona, Compostela y Madrid se dió a conocer, como uno de los más inquietos ejemplos de la vanguardia plástica de Galicia. Durante algún tiempo residió en el País Vasco, tiempo en que su obra acusó una tendencia social y hasta panfletaria. Después se trasladó a Madrid, donde reside habitualmente, si bien nunca se ha desvinculado de su país natal. Ha realizado murales en centros de enseñanza e instituciones de Galicia, como Ponteceso y Compostela, y exposiciones en numerosas ciudades del país, en toda España y en el extranjero, a partir de 1972, cuando aún no había cumplido los veinte años. Su representación en muestras colectivas de importancia ha extendido su nombre, que goza de un gran prestigio entre la crítica más exigente. Fue seleccionado en la I Mostra Unión Fenosa, en 1989. Está representado en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, en el que la Diputación Foral de Alava, en Vitoria, y en otros de Galicia y de diferentes ciudades de España, así como en importantes colecciones institucionales, entre ellas la de la Xunta de Galicia. La pintura de Freixanes es eminentemente conceptual y como elementalizada, de concepción por completo abstractiva, aunque no siempre por completo informalista. Vagas insinuaciones de objetos se instalan en amplios fondos neutros, que muestran a veces elementos de "collage", reales o simulados. Es una pintura muy meditada, y sin embargo como al desgaire; tal que si no le preocupara la calidad formal, que al fin posee en alto grado, aunque renunciando a cualquier preciosismo. La formación cultural del artista le lleva a recordar a multitud de artistas, comenzando por Antoni Tàpies, si bien al fin se impone siempre su propia personalidad. Sus telas, de considerable tamaño con frecuencia, insinúan fondos marinos en los que flotan raros objetos sumergidos, bultos o redes, en un cromatismo deliberadamente asordado, en composiciones que pueden recordar, sin identificarse por completo, tendencias del surrealismo. La materia, muy tendida, en pincelada ancha y despreocupada, semeja mero boceto, como si la obra no estuviera concluida. Sus formas inconcretas se inscriben en amplios espacios y resultan inquietantes en su apariencia de rascadura, de trazo a primera intención. La personalidad de Freixanes es firme, inconfundible, pese a deambular por corrientes estéticas muy transitadas en esos últimos años.

BIBLIOGRAFIA

-Seoane, Xavier: Identidade e convulsión. Sada, Edic. do Castro, 1990. -Castro, Antón: Freixanes. Pontevedra, Excma. Diputación, 1992. -Castro, Antón: Expresión Atlántica. Santiago, Follas Novas, 1984. -Calvo Serraler, Francisco: 50 años de Arte español. Madrid, Fundación Santillana, 1985. -Freixanes, Víctor: Teoría (breve) de la salvación. Madrid, Galería Juana Mordó, 1990. - Xesús R. Jares "A mirada global da paz" en el capítulo I "O mundo no que vivimos algúns conflictos e retos urxentes" del catálogo "Construír a paz, Cultura para a paz".

FREIXANES "JOSE MARÍA FERNÁNDEZ FREIXANES" [Pontevedra 1953]

O seu nome completo é Xosé María Fernández Freixanes. Viviu o ambiente artístico dende moi neno xa que é irmán do escritor Víctor Freixanes, de precoz vinculación e influencia nos medios intelectuais de Galicia. Cursou a carreira de Belas Artes na Escola de San Fernando, en Madrid e foi bolseiro da Deputación Provincial de Pontevedra. Vencellouse a Atlántica, con mostras realizadas en Baiona, Compostela e Madrid cosas que se deu a coñecer, como un dos máis inquedos exemplos da vangarda plástica de Galicia. Durante algún tempo residiu no País Vasco, tempo no que a súa obra acusou unha tendencia social e ata panfletaria. Logo, trasládase a Madrid, onde reside habitualmente, se ben nunca se desvencellou do seu país natal. Realizou murais en centros de ensinanza e institucións de Galicia, como Ponteceso e Compostela, así como exposicións en numerosas cidades do país, en toda España e no estranxeiro, a partir de 1972, cando aínda non fixera os vinte anos. A súa representación en mostras colectivas de importancia espallou o seu nome, que goza dunha grande sona entre a crítica máis esixente. Seleccionárono na I Mostra Unión Fenosa, en 1989. Está representado no Museo de Arte Contemporánea de Madrid, no da Deputación Foral de Álava, en Vitoria e noutros de Galicia e de diferentes cidades de España, así como en importantes coleccións institucionais, entre elas a da Xunta de Galicia. A pintura de Freixanes é eminentemente conceptual, abstractiva, aínda que non sempre por completo informalista. Vagas inspiracións de obxectos instálanse en amplos fondos neutros, que amosan ás veces elementos de "collage" reais ou simulados. É unha pintura moi meditada e, sen embargo, como descoidada, como se non lle preocupase a calidade formal, que posúe en algún grao, malia que renunciando a calquera preciosismo. A formación cultural do artista lévao a lembrar a multitude de artistas, empezando por Antoni Tápies, se ben ó fin sempre se impón a súa propia personalidade. As súas teas, de considerable tamaño a miúdo, insinúan fondos mariños nos que aboian obxectos somerxidos, vultos ou redes, cun cromatismo deliberadamente enxordecido, en composicións que poden recordar, sen se identificaren por completo, tendencias do surrealismo. A materia, moi tendida, en pincelada ancha, e despreocupada, semella un simple bosquexo, como se a obra non estivese rematada. As súas formas inconcretas inscríbense en amplos espacios e resultan inquedantes na súa apariencia de rascadura, de trazo a primeira intención. A personalide de Freixanes é firme, inconfundible pese a deambular por correntes estéticas moi transitadas neses derradeiros anos.

BIBLIOGRAFIA

-Seoane, Xavier: Identidade e convulsión. Sada, Edic. do Castro, 1990. -Castro, Antón: Freixanes. Pontevedra, Excma. Diputación, 1992. -Castro, Antón: Expresión Atlántica. Santiago, Follas Novas, 1984. -Calvo Serraler, Francisco: 50 años de Arte español. Madrid, Fundación Santillana, 1985. -Freixanes, Víctor: Teoría (breve) de la salvación. Madrid, Galería Juana Mordó, 1990. - Xesús R. Jares "A mirada global da paz" no capítulo I "O mundo no que vivimos algúns conflictos e retos urxentes" do catálogo "Construír a paz, Cultura para a paz".

JOSE MARÍA FERNÁNDEZ FREIXANES - Mapa dunha illa con dúas torres, 1990. Técnica mixta sobre lienzo, 140x140 cm (INV:2557)

Comentarios

Sobre un fondo gris, creado a base de brochazos, se sitúa la isla concebida como una gran mancha de intenso brillo de la que salen dos ramas ondulantes y matéricas. Los barnices, las diferentes materias y texturas que el autor presenta en la obra le permiten ofrecer una visión ambigua, muy personal, del mundo y del espacio. Los mapas son símbolos, que permiten que Freixanes "se adentre en el problema del misterio". La tela pertenece a la "Serie de mapas", propuesta por el autor como un homenaje a Ptolomeo. Su interés por la cartografía antigua nace de considerarla como un mundo mágico, como una cartografía simbólica, donde importan tanto las referencias reales como las deducidas e imaginadas. Las obras realizadas a comienzos de los años noventa, se definen, en palabras del propio autor, dentro de un "nomadismo evasivo". Son creaciones oníricas, de mundos fabulados, fruto de su pasión por los viajes y por los mapas, presentados como una invitación permanente para que el espectador explore en su obra y proyecte su propio viaje, el que se realiza con la memoria. EXPOSICIONES: "José Freixanes". 1990. Galería Juana Mordó, Madrid REPRODUCCIONES: Fotografía de la exposición en la Galería en: "Freixanes". Excelentísima Diputación de Pontevedra, Vigo, 1992, pág. 17

Exposiciones

Reproducciones

JOSE MARÍA FERNÁNDEZ FREIXANES - Mapa dunha illa con dúas torres, 1990. Técnica mixta sobre lienzo, 140x140 cm (INV:2557)

Comentarios

Sobre un fondo gris, creado a base de brochazos, sitúase a illa, concebida como unha gran mancha de intenso brillo da que saen dúas ramas ondulantes e matéricas. Os barnices, as diferentes materias e texturas que o autor presenta na obra, lle permiten ofrecer unha visión ambigua, moi persoal, do mundo e do espacio. Os mapas son símbolos que permiten que Freixanes, "se adentre no problema do misterio". A tea pertence á Serie de Mapas, proposta polo autor coma unha homenaxe a Ptolomeo. O seu interese pola cartografía antiga nace de considerala coma un mundo máxico, coma unha cartografía simbólica, onde importan tanto as referencias reais como as deducidas e imaxinadas. As obras realizadas a comenzos dos anos noventa defínense, en palabras do propio autor, dentro dun "nomadismo evasivo". Son creacións oníricas, de mundos fabulados, fruto da súa paixón polas viaxes e polos mapas, presentados coma unha invitación permanente para que o espectador explore na súa obra e proxecte a súa propia viaxe, a que se realiza coa memoria. EXPOSICIÓNS: "José Freixanes". 1990. Galería Juana Mordó, Madrid REPRODUCCIÓNS: Fotografía da exposición na Galería en: "Freixanes". Excelentísima Diputación de Pontevedra, Vigo, 1992, páx. 17

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