JAIME QUESADA PORTO - Génesis, 1980. Técnica mixta sobre lienzo, 130x97 cm (INV:2997)

Comentarios

Como indica el propio autor, el final de los años setenta marcan un nuevo giro en su producción siempre abierta y cambiante, "en 1978 volví a hacer abstracción que combiné con grandes cuadros surreales". En ese año inicia un camino que recorrerá a lo largo de los años ochenta practicando una abstracción permeable, absorbiendo y admitiendo diferentes influencias, diversas tendencias en una propuesta abierta donde prima ante todo el concepto de libertad. Infatigable viajero, la obra se concibió en Roma, en un enclave especial para vivir y disfrutar el arte. Estructurada en dos niveles claramente diferenciados, delimitados por una amplia línea divisoria, la materia se convierte en cómplice del tema aceptando el reto de plasmar el origen de todas las cosas, la génesis. El resultado final demuestra la pericia del autor para jugar con los componentes, con la luz, para personalizar dos campos pictóricos que parecen independientes pero forman parte de una misma secuencia, de un mismo principio. La zona inferior, reposada, dominada por la horizontalidad, funciona como apoyo y contrapunto al espacio superior, convulso y violento. La explosión de empaste es centrífuga, experimenta una huida desde un núcleo hacia el exterior y su potencia plástica se amplifica en contraste con la quietud de la base que parece describir un estado anterior al momento de la creación, a la expansión del pigmento-vida que brota a borbotones del interior del lienzo. Los niveles lumínicos se establecen en función de la masa. La superficie suave, no alterada, de la banda inferior da paso a un espacio denso, confuso y cromáticamente más rico conseguido mediante la acción, expresado a través del empaste y del brochazo que permiten que la materia asuma el peso semántico de la obra.

Exposiciones

Reproducciones

XAIME QUESSADA "JAIME QUESADA PORTO" [Ourense 1937 - Ourense 2007]

Quien impondrá la firma de Xaime Quessada (la doble ese es una ironía de este agudísimo gallego, irónico hasta la causticidad, cuando se le vincula en exceso a Picasso), es el último de los siete hermanos de una familia de artistas, nacido en plena guerra civil y huérfano de padre desde muy niño.
La infancia es difícil. Estudiante irregular, ama a Rembrandt en las láminas de los libros, y a su paisano el pintor Parada Justel en el museo de su ciudad. Cuando cuenta diecinueve años ingresa en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando, en Madrid, con una carrera brillantísima, ya que en 1960 gana medalla de oro en la exposición de las Escuelas Nacionales de Bellas Artes y pensión de Paisaje para El Paular. Acude a la Exposición Nacional de Bellas Artes y pese a ser un desconocido, consigue tercera medalla.
Comienza a exponer con el grupo de "Os Artistiñas", que auspiciaba el escritor Vicente Risco y que denominaba "O Volter", por el lugar de reunión en Ourense. Se traslada a París en 1962, después de conseguir otros premios, para estudiar grabado, especialidad en la que es consumado maestro y de la que ha editado importantes carpetas.
Viaja por toda Europa, realizando exposiciones. En 1971 salta a América, que lo recorre de cabo a rabo, con muestras en Cuba, en cuyos museos queda su obra; México, donde constituye una luminaria entre los grandes muralistas del país; Nueva York, Nueva Orleans, Atlanta, etc., de donde viene desilusionado por la escasa calidad de las llamadas "nuevas vanguardias" y el arte "pop".
Por los años ochenta inicia la magna tarea de ilustrar el Quijote, por encargo de la Unesco, para una edición políglota de la obra cervantina.
En todos estos años, Jaime Quessada ha sido un combatiente político decididamente vinculado a la izquierda radical, lo que expresa con trabajos de deliberada intención panfletaria, que a veces son de auténtica categoría plástica y otras, en cambio, restan interés a su obra. Jaime ha hecho mil versiones personales de Guernica, de Picasso, y otras mil de los dibujos preparatorios y del minotaruro del genial malagueño. Buen ejemplo es su enorme lienzo, de ocho metros cuadrados, titulado "El dictador", que actualmente se encuentra en Suramérica.
Capitanea al grupo orensano, al que lleva a curiosísimas aventuras. Jaime es una luminaria, un superdotado, capaz de hacerlo todo, desde el realismo más absoluto a la pura abstracción no figurativa, pasando por el lirismo bucólico y el impresionismo. Lee todo lo imaginable y se empacha de Marx y Freud. Escribe poemas, panfletos, ensayos, cartas abiertas, novelas, género del que ha publicado dos ejemplos: «el recristo del Baraña» y «Lucenza», ésta de fuerte influencia valleinclanesca.
Jaime Quesada está en todas partes, de día y de noche, en Galicia, en España, en Europa, en Egipto, en cualquier lugar del mundo, desde las playas viguesas a la cumbre de Machu Pichu y desde una aldea orensana a Wall Street, en Nueva York. Hace óleo, gouache, pastel, acuarela, grabado, desde aguafuerte a linóleo. Ilustra libros y diseña carteles. Expone en Oriente Medio y es estrella en las salas del Ateneo madrileño.
Su pintura panfletaria es intensamente denunciadora y al mismo tiempo genialmente plástica. Un día descubre a Bacon y hace de su expresionismo un mundo propio, porque Quesada todo lo devora, todo lo digiere y de todo hace auténticos Quesada.
Vuelve a Galicia tras largas temporadas en Ibiza. Su mujer, arquitecto, diseña para él una casa con taller para pintura y grabado en las proximidades de Ourense, a cuyas tertulias va cotidianamente el artista, a sugerir, teorizar, criticar, imponer su charla precipitada y abrumadora.
Se acostumbra al éxito y a la admiración de famosos intelectuales. Realiza grandes murales, uno de ellos enorme, en las tapias de la nueva prisión orensana. Siempre hay un record, de alguna manera, en la vida y en la obra de este artista increíble.
«Imaxen surreal de Galicia» es una carpeta impresionante, de más de medio centenar de grabados, dignos de figurar en cuaquier antología. Salta de un modo a otro, sorprendiendo siempre. Realiza dos y tres exposiciones simultáneas, porque no hay sala, por grande que sea, capaz de recibir toda su ingente producción. Así, al mismo tiempo es figurativo y abstracto, lírico y panfletario, impresionista y académico. Diseña estampados para la nueva moda gallega. Se agota, enferma, se recluye algún tiempo, pero vuelve a saltar a esa vida explosiva que lo ha hecho famoso y lo ha envejecido prematuramente. Al fin, un sueño en su vida está siempre presente: el amor a su madre, cuya ideal belleza espiritualizada ha retratado miles de veces.
Jaime Quesada está en todos los museos del mundo. Es, quizá, el artista gallego de más amplia representación, puesto que puede contemplarse su obra desde Estocolmo a Buenos Aires y desde Egipto a Estados Unidos.
Como artista, resulta inclasificable. Es un superdotado. Dibujante asombroso, de línea digna de Leonardo, de Rafael o Picasso. Es un colorista exultante, encantador y tierno cuando lo desea, y agresivo, casi feroz, cuando se lo propone. Ningún tema le es ajeno: ha pintado retratos, desnudos, complicadas composiciones de figuras dignas del prebarroco español y flamenco, paisajes, bodegones. Ha incidido en todas las tendencias, desde el academicismo más riguroso hasta el informalismo absoluto, pasando por impresionismo, expresionismo, simultaneismo, cubismo, dinamismo. Es bucólico, lúdico, erótico, evanescente, soñador. Su capacidad de absorción le llevó a reinventar los estilos, de modo que clasicismo y fauvismo están en uno solo de sus cuadros.
Todos los alardes, la pintura toda, el Arte absoluto, caben en su cabeza prodigiosa y en su mano mágica. No le importó nunca parecerse a cualquiera, porque siempre aseguró que comenzaría a hacer su propia pintura cuando cumpliera 50 años. Ya los ha pasado, y en verdad que está haciéndola, para el asombro del espectador. Jaime Quesada no es un pintor; es una fiesta plástica.

BIBLIOGRAFIA

-García Iglesias, José Manuel: Quessada. Ourense, Diputación provincial, 1987.
-Areán, Carlos: 30 años de arte español.
Madrid, Edic. Guadarrama, 1972.
-Campoy, A. M.: Diccionario crítico del Arte español contemporáneo.
Madrid, Ibérico Europea de Edic. 1973.
-Pablos, Francisco: Plástica gallega.
Vigo, Caixavigo, 1981.
-Pablos, Francisco: Pictores gallegos I.
Vigo, 1980.
-Pablos, Francisco: Serigrafías de Arte.
Vigo, 1971.
-Pablos, Francisco: Colección Adriano Marques de Magallanes.
Vigo, Excmo. Ayuntamiento, 1992.
-Mon, Fernando: Pintura contemporánea en Galicia. A Coruña, Caixagalicia, 1987.
-Valle, Ernesto del: Jaime Quesada.
Madrid, Pub. Españolas, 1964.
-Chamoso Lamas, Manuel: «Arte», en Galicia.
Barcelona, Edit. Noguer, 1976.
-Diccionario de pintores españoles contemporáneos.
Madrid, Edic. Estiarte, 1972.
-VV.AA. "Quessada" catálogo de la exposición, "Xaime Quessada, última obra", editado por la D. P. Ourense 1997, reproducida la obra; VV.A.A. "Quessada-Acisclo. Búsquedas y encuentros" catálogo de la exposición de Lisboa 98, con la obra reproducida; John Richardson "Pablo Picasso" Baden Baden 1956.

XAIME QUESSADA "JAIME QUESADA PORTO" [Ourense 1937 - Ourense 2007]

Quen imporá a sinatura de Xaime Quessada (o dobre ese é unha ironía deste agudísimo galego, irónico ata a causticidade, cando se relaciona en exceso con Picasso) é o último dos sete irmáns dunha familia de artistas, nado en plena guerra civil e orfo de pai desde moi neno.
A súa nenez é difícil. Estudiante irregular, ama a Rembrandt nas láminas dos libros e a un paisano seu, o pintor Parada Justel, no museo da súa cidade. Cando ten dezanove anos ingresa na Escola de Belas Artes de San Fernando, en Madrid, cunha carreira brillantísima, xa que en 1960 gaña a medalla de ouro na exposición das Escolas Nacionais de Belas Artes e pensión de Paisaxe para O Paular. Acode á Exposición Nacional de Belas Artes e, malia ser un descoñecido, acada a terceira medalla.
Empeza a expoñer co grupo dos "Artistiñas", que auspiciaba o escritor Vicente Risco e que denominaba "O Volter", polo lugar de xuntanza en Ourense. Trasládase a París en 1962, despois de acadar outros premios, para estudiar gravado, especialidade na que é mestre consumado e da que editou importantes carpetas.
Viaxa por toda Europa, realizando exposicións. En 1971 salta a América, que percorreu de punta a punta, con mostras en Cuba, onde nos seus museos queda a súa obra. México, onde constitúe unha luminaria entre os grandes muralistas do país; Nova York, Nova Orleáns, Atlanta, etc... de onde chega desilusionado pola escasa calidade das chamadas "novas vangardas" e a arte "pop".
Polos anos oitenta inicia a magna tarefa de ilustra-lo Quijote, por encargo da Unesco, para unha edición políglota da obra cervantina.
En todos estes anos, Jaime Quesada foi un contendente político decididamente vencellado á esquerda radical, o que expresa con traballos de deliberada intención panfletaria que, ás veces, son de auténtica categoría plástica e outras, sen embargo, restan interese á súa obra. Jaime fixo mil versións persoais do "Guernica" de Picasso e outros milleiros de debuxos preparatorios e mais do minotauro do xenial malagueño. Bo exemplo é o seu enorme lenzo , de oito metros cadrados, titulado "El dictador", que actualmente se atopa en Sudamérica.
Capitaneaba o grupo ourensán levándoo a curiosísimas aventuras. Jaime é un sabio, un superdotado, capaz de facelo todo, desde o realismo máis absoluto á pura abstracción non figurativa, pasando polo lirismo bucólico e mailo impresionismo. Le todo o imaxinable e empápase de Marx e Freud. Escribe poemas,panfletos, ensaios, cartas abertas, novelas, xénero do que ten publicado dous exemplos: " El recristo del Baraña" e "Lucenza" esta última de forte influencia valleinclanesca.
Jaime Quesada está en tódolos sitios, de día e de noite, en Galicia, en España, en Europa, en Exipto, en calquera lugar do mundo, desde as praias viguesas ó cume do Machu Pichu, desde unha aldea ourensá a Wall Street, en Nova York. Fai óleo, gouache, pastel, acuarela, gravado, pasando por augaforte e linóleo. Ilustra libros e deseña carteis. Expón en Oriente Medio e chega a ser estrela nas salas do Ateneo madrileño.
A súa pintura panfletaria é intensamente denunciadora e ó mesmo tempo xenialmente plástica. Un día descobre a Bacon e fai do seu expresionismo un mundo propio, porque Quesada devórao todo, diríxeo todo e de todo fai auténticos Quesada.
Volve a Galicia tras longas temporadas en Ibiza. A súa muller, arquitecto, deseña para el unha casa con taller para pintura e gravado nos arredores de Ourense, onde vai a cotío o artista ás tertulias a suxerir, teorizar, criticar, impo-la súa conversa precipitada e abafadora.
Afaise ó éxito e mais á administración de famosos intelectuais.Realiza grandes murais, un deles enorme, nas tapias do novo cárcere ourensán. Sempre hai un récord, dalgún xeito, na vida e na obra deste artista incrible.
"Imaxen surreal de Galicia" é unha carpeta impresionante, de máis de medio cento de gravados, dignos de figurar en calquera antoloxía. Salta dun modo a outro, sorprendendo sempre. Realiza dúas ou tres exposicións simultáneas, porque non hai sala, por grande que sexa, capaz de recibir toda a súa inxente producción. Así, ó mesmo tempo, é figurativo e abstracto, lírico e panfletario, impresionista e académico. Deseña estampados para a nova moda galega. Esgótase, enferma, reclúese algún tempo, pero volve a saltar a esa vida explosiva que o fixera famoso e o avellentara prematuramente. Ó fin, un soño na súa vida está sempre presente: o amor a súa nai da cal retratou milleiros de veces a súa ideal beleza espiritualizada.
Jaime Quesada está en tódolos museos do mundo. É, quizais, o artista galego de máis ampla representación,xa que pode contemplarse a súa obra desde Estocolmo a Bos Aires e desde Exipto ós Estados Unidos.
Como artista, resulta inclasificable. É un superdotado. Debuxante asombroso, de liña digna de Leornardo, Rafael ou Picasso. É un colorista exultante, encantador e tenro cando o desexa e agresivo, mesmo feroz, cando se propón selo. Ningún tema lle resulta alleo: pintou retratos, nus, complicadas composicións de figuras dignas do prebarroco español e flamenco, paisaxes, bodegóns. Incidiu en tódalas tendencias desde o academicismo máis rigoroso ata o informalismo absoluto, pasando polo impresionismo, expresionismo, sumultaneismo, cubismo, dinamismo. É bucólico, lúdico, erótico, evanescente e soñador. A súa capacidade de absorción levouno a reinventa-los estilos, de xeito que o clasicismo e o fauvismo están nun só dos seus cadros.
Tódolos alardes, a pintura toda, a Arte absoluta, caben na súa cabeza prodixiosa e na súa man máxica. Non lle importou nunca parecerse a calquera, porque sempre asegurou que comezaría a face-la súa propia pintura cando cumprise 50 anos. Xa os pasou e en verdade que a está facendo, para o asombro do espectador. Jaime Quesada non é un pintor; é unha festa plástica.

BIBLIOGRAFIA

-García Iglesias, José Manuel: Quessada.
Ourense, Diputación provincial, 1987.
-Areán, Carlos: 30 años de arte español.
Madrid, Edic. Guadarrama, 1972.
-Campoy, A. M.: Diccionario crítico del Arte español contemporáneo.
Madrid, Ibérico Europea de Edic. 1973.
-Pablos, Francisco: Plástica gallega.
Vigo, Caixavigo, 1981.
-Pablos, Francisco: Pictores gallegos I.
Vigo, 1980.
-Pablos, Francisco: Serigrafías de Arte.
Vigo, 1971.
-Pablos, Francisco: Colección Adriano Marques de Magallanes.
Vigo, Concello, 1992.
-Mon, Fernando: Pintura contemporánea en Galicia.
A Coruña, Caixa Galicia, 1987.
-Valle, Ernesto del: Jaime Quesada.
Madrid, Pub. Españolas, 1964.
-Chamoso Lamas, Manuel: «Arte», en Galicia.
Barcelona, Edit. Noguer, 1976.
-Diccionario de pintores españoles contemporáneos.
Madrid, Edic. Estiarte, 1972.
-VV.AA. "Quessada" catálogo da exposición, "Xaime Quessada, última obra", editado pola D. P. Ourense 1997, reproducida a obra; VV.A.A. "Quessada-Acisclo. Búsquedas y encuentros" catálogo da exposición de Lisboa 98, coa obra reproducida; John Richardson "Pablo Picasso" Baden Baden 1956.