LEOPOLDO NOVOA "LEOPOLDO NOVOA GARCÍA" [Salcedo, Pontevedra 1919]

Hijo de un diplomático, a los siete años realiza su primer viaje a América, donde comienza a dibujar, pintar y modelar. Regresa a Galicia en 1929, influye en los movimientos artísticos de los años de la República, y en 1938 su familia se trasladza nuevamente a América, para residir en Uruguay hasta 1947, en que se trasladan a Buenos Aires. Allí, con viajes constantes por todo el continente, el artista vive hasta que en 1965 se traslada a París, donde trabajará intensamente, aunque pasa largas temporadas en la paz de Armenteira, cerca de Pontevedra. Las exposiciones se suceden, desde 1953, en Buenos Aires, Nueva York, Punta del Este, Montevideo, Dublín, Madrid, Italia, Bélgica, París, Lima, Bogotá, Quito y en Vigo y otras ciudades de Galicia. Ha participado en colectivas en todo el mundo, siempre como nombre destacado de una tendencia informalista, absolutamente conceptual, de peculiaridad total, en la que hay un afán de identidad entre espacio y tiempo. Está representado en Museos de Arte contemporáneo de todo el mundo y en grandes instituciones. Novoa ha realizado grandes murales, algunos de dimensiones excepcionales, probablemente de los más grandes del mundo, y tiene una gran cantidad de obras integrada en arquitectura, en Uruguay, España, Francia. Leopoldo Nóvoa se identifica de alguna manera con los modos del argentino -lo es, aunque se le cree italiano- Lucio Fontana. Con frecuencia adhiere objetos corpóreos a sus cuadros como cuerdas, cartones y tejidos. Su gama es neutra, casi monocroma. Hay una ejecución impecable en su expresión plástica -llamarla exclusivamente pintura sería limitarla-. Es un mundo de silencios, de sugerencias infinitas, siempre en una plasticidad enamorante. La superficie de sus telas aparece agredida, hay aritas emergentes en una superficie neutra, gris o terrosa; unos grumos sobre un fondo como acerado. Esta expresión plástica es consecuencia de una larga evolución simplificadora, que parte de un expresionismo intenso, emparentable con algunos modos del gran uruguayo Torres García, aunque también recuerda a Bracque y a Picasso, y en ciertos momentos a Luis Seoane. En la época intermedia, ya considerablemente informalista, hay algunos paisajes con referencias vagas fantasmagorizadas, y alguna figura que recuerda a Kirchen. Todo esto indica que la carrera de Nóvoa es razonante, reflexiva, de lenta evolución hasta su última tendencia, encuadrable acaso en lo que Carlos Areán definió como «escultopintura», si bien Nóvoa es fundamentalmente un plástico y un pintor que crea mundos propios, de belleza fascinadora y preocupante. Faceta no olvidable de su obra es la de escultor, de identidades con Brancusi y acaso con el inicial Oteyza. Todos los materiales -hierro, bronce, piedra, chatarra- son válidos para la expresión de una mente lúcida, de artista pleno, creador de mundos propios.

BIBLIOGRAFIA

-Sobrino Manzanares, Mª Luisa: Catálogo del Patrimonio artístico de la Diputación de A Coruña. A Coruña, Diputación, 1991. -Seoane, Xavier: Nóvoa. A Coruña, Ayuntamiento, 1989. Colección Arte Galega. A Coruña, Xunta de Galicia, 1989. -Logroño, Miguel: Nóvoa. Vigo, Edit. Galaxia,1977. -VV. AA.: Un siglo de pintura gallega 1880/1980. Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes,1984. -VV. AA.: Novoa. Exposición antológica. Vigo, Caixavigo,1985. -Pablos Francisco: Plástica gallega. Vigo, Caixavigo, 1981. -Vangardas e silencios. Compostela, Xunta de Galicia, 1978.

LEOPOLDO NOVOA "LEOPOLDO NOVOA GARCÍA" [Salcedo, Pontevedra 1919]

Fillo dun diplomático, ós sete anos realiza a súa primeira viaxe a América, onde empeza a debuxar, pintar e modelar. Volve a Galicia en 1929, inflúe nos movementos artísticos dos anos da República e en 1938 a súa familia trasládase de novo a América para residir en Uruguai ata 1947, ano en que se trasladan a Bos Aires. Alí, con viaxes constantes por todo o continente, o artista vive ata que en 1965 se traslada a París, onde traballará intensamente, aínda que pasa longas tempadas na paz da Armenteira, preto de Pontevedra. As exposicións sucédense desde 1953 en Bos Aires, Nova York, Punta do Leste, Montevideo, Dublín, Madrid, Italia, Bélxica, París, Lima, Bogotá, Quito, e en Vigo e mais noutras cidades de Galicia. Participou en colectivas en todo o mundo, sempre como nome destacado dunha tendencia informalista, absolutamente conceptual, cunha peculiaridade total na que hai un afán de identidade entre espacio e tempo. Está representado en museos de Arte Contemporánea de todo o mundo e mais en grandes institucións. Nóvoa realizou grandes murais, algúns de dimensións excepcionais, probablemente dos meirandes do mundo, e ten unha grande cantidade de obra integrada en arquitectura, en Uruguai, España e Francia. Leopoldo Nóvoa identifícase dalgún xeito cos modos do arxentino -é, aínda que se cre que é italiano- Lucio Fontana. Con frecuencia adhire obxectos corpóreos ós seus cadros coma cordas, cartóns e tecidos. A súa gamma escala é neutra, case monocroma. Hai unha execución impecable na súa expresión plástica -chamada exclusivamente pintura sería limitala-. É un mundo de silencios, de suxerencias infinitas, sempre nunha plasticidade namorante. A superficie das súas teas aparece agredida e hai arestas emerxentes nunha superficie neutra, gris ou terrosa; uns grumos sobre un fondo como aceirado. Esta expresión plástica é consecuencia dunha longa evolución simplificadora, que parte dun expresionismo intenso, emparentable con algúns modos do grande uruguaio, Torres García, aínda que tamén lembra a Bracque e a Picasso, e en certos momentos a Luis Seoane. Na época intermedia, xa considerablemente informalista, hai algunhas paisaxes con referencias vagas pantasmagorizadas e algunha figura que lembra a Kirchen. Todo esto indica que a carreira de Nóvoa é razoante, reflexiva, de lenta evolución ata a súa última tendencia, enmarcable se cadra no que Carlos Areán definiu como "escultopintura", aínda que Nóvoa é fundamentalmente un plástico e un pintor que crea mundos propios, de beleza fascinadora e preocupante. Faceta non esquecible da súa obra é a de escultor, de identidades con Brancusi e posiblemente co inicial Oteyza. Tódolos materiais -ferro, bronce, pedra, chatarra- son válidos para a expresión dunha mente lúcida, de artista pleno, creador de mundos propios.

BIBLIOGRAFIA

-Sobrino Manzanares, Mª Luisa: Catálogo del Patrimonio artístico de la Diputación de A Coruña. A Coruña, Diputación, 1991. -Seoane, Xavier: Nóvoa. A Coruña, Concello, 1989. -Colección Arte Galega. A Coruña, Xunta de Galicia, 1989. -Logroño, Miguel: Nóvoa. Vigo, Edit. Galaxia,1977. -VV. AA.: Un siglo de pintura gallega 1880/1980. Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes,1984. -VV. AA.: Novoa. -Exposición antolóxica. Vigo, Caixavigo,1985. -Pablos Francisco: Plástica gallega. Vigo, Caixavigo, 1981. -Vangardas e silencios. Compostela, Xunta de Galicia, 1978.

LEOPOLDO NOVOA GARCÍA - RELIEVES Y CENIZAS A DOMINANTE HORIZONTAL, 2000. Mixta sobre lienzo y madera, 82x102 cm (INV:2688)

Comentarios

La poética del material se impone en esta obra en la que Nóvoa desvela su pasión por los elementos pobres, destacando la ceniza, convertida casi una obsesión personal.

La superficie de la tela no es uniforme,  presenta diferentes niveles, juega con el volumen y con las formas. Frente al paisaje de soledades de los extremos, en los que predomina la intolerancia de los negros, diseña un espacio medio de imágenes geométricas que describen sinuosidades y accidentes geográficos producidos por la policromía-masa resultante de la amalgama de diversas materias como cenizas, tejas, trozos de madera, tizones, que animan la composición y la transforman en una propuesta menos austera, permitiendo los contrastes de luces y sombras. La gran X incide en las sensaciones lumínicas, pero, sobre todo, introduce la idea de interrogante, de pregunta dirigida directamente al espectador.

Exposiciones

"1984-2004.Vinte anos de creación artística en Galicia na Colección Caixanova". Del 26 de febrero al 28 de marzo 2004. Centro Cultural Caixanova. Vigo.

Reproducciones

LEOPOLDO NOVOA GARCÍA - RELIEVES Y CENIZAS A DOMINANTE HORIZONTAL, 2000. Mixta sobre lienzo y madera, 82x102 cm (INV:2688)

Comentarios

A poética do material imponse nesta obra na que Nóvoa desvela a súa paixón polos elementos pobres, destacando a cinza, convertida case nunha obsesión persoal.

A superficie da tea non é uniforme, presenta diferentes niveis, xoga cos volumes e coas formas. Fronte á paisaxe de soidades dos extremos, nos que predomina a intolerancia dos negros, deseña un espazo medio de imaxes xeométricas que describen sinuosidades e accidentes xeográficos producidos pola policromía-masa resultante da amálgama de diversas materias como cinzas, tellas, anacos de madeira, tizóns, que animan a composición e a transforman nunha proposta menos austera, permitindo os contrastes de luces e sombras. A gran X incide nas sensacións lumínicas, pero, sobre todo, introduce a idea de interrogante, de pregunta dirixida directamente ó espectador.

Exposicións

"1984-2004.Vinte anos de creación artística en Galicia na Colección Caixanova". Do 26 de febreiro ao 28 de marzo 2004.Centro Cultural Caixanova. Vigo.

Reproduccións