ANTÓN LAMAZARES "ANTÓN LAMAZARES SILVA" [Maceira, Lalín, Pontevedra 1954]

Pocas carreras de comienzos más anárquicos y sin embargo, de pronto tan fulgurante como la de este lalinés de la estirpe de personalidades plásticas excepcionales que ha dado la villa del interior de la provincia pontevedresa. Escaso aprendizaje académico, bohemio impenitente, trabajos ocasionales, duros, en Madrid y Cataluña, hasta imponer su personalísima concepción de la pintura. Por carecer de lienzos, utiliza cartones acanalados, de embalajes, y las peculiares texturas de su expresión cromática llaman la atención de la crítica. Antón Lamazares se preocupa de llamar la atención con su apariencia física, ya que, más que vestido, va disfrazado. Habitualmente se toca con un sombrero calañés de campesino de Sierra Morena en el pasado siglo. Se dio a conocer, como tantos otros pintores, en las muestras colectivas de la Plaza de la Princesa, auspiciadas por el Ayuntamiento de Vigo, en 1973. La primera muestra individual la realiza en Compostela al año siguiente. También está en la primera edición de Atlántica, en Baiona, en 1980. Comienza a saltar fronteras y expone en Buenos Aires, ese mismo año. Consigue becas y es seleccionado para muestras muy restrictivas, en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid. Su obra viaja a Brasil, Alemania, Francia. Antes de cumplir los treinta años es ya una celebridad, un nombre imprescindible en el panorama de la joven pintura española. Está representado en todos los museos de Galicia y en otros de Europa y América. Lamazares se inició en una figuración de tendencia expresionista, muy sinóptica, con gran economía de medios. Sus cuadros parecían «grafitti» elaborados. Fue evolucionado hacia una pintura más meditada, más serena, por completo informalista, en la que dominan grandes espacios negros y tiene una estructura geométrica. Sus caprichosos títulos insinúan, irónicamente, referencias inencontrables. Una cosa cualquiera, un objeto inexistente, se instala en un espacio neutro, y permite al espectador un imaginario diálogo de sugerencias diversas. Antes, como intermedio, ha habido una etapa en la que Tàpies estaba presente, con sus muros desconchados y erosionados por el tiempo y la impronta ocasional de mil incisiones. Pintura difícil, extraña, y sin embargo fascinante, porque quien la ha hecho posee talento y una inagotable capacidad de inventiva a partir de la realidad más elemental.

BIBLIOGRAFIA

-Mon, Fernando: Pintura contemporánea en Galicia. A Coruña, Caixagalicia, 1987. -VV. AA.: Un siglo de pintura gallega 1880/1980. Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes, 1984. -Tempos de pintura. Compostela, Xunta de Galicia, 1985. -O rostro do tempo. Vigo, Ayuntamiento, 1991. -Atlántica. Baiona, Compostela, Madrid, 1980-83. -Roma Compostela. Compostela, Xunta de Galicia, 1989. -Pablos, Francisco: Plástica gallega. Vigo, Caixavigo,1981.

ANTÓN LAMAZARES "ANTÓN LAMAZARES SILVA" [Maceira, Lalín, Pontevedra 1954]

Poucas carreiras de comezos máis anárquicos e, sen embargo, de pronto, tan fulgurante coma a deste lalinés da estirpe de personalidades plásticas excepcionais que deu a vila do interior da provincia pontevedresa. Escasa foi a aprendizaxe académica deste pintor, bohemio impenitente, con traballos ocasionais, duros, en Madrid e Cataluña, ata impo-la súa personalísima concepción da pintura. Por carecer de lenzos emprega cartóns acanalados, de embalaxes e mailas peculiares texturas da súa expresión cromática que chaman a atención da crítica. Deuse a coñecer, coma tantos outros pintores, nas mostras colectivas da praza da Princesa, auspiciadas polo Concello de Vigo, en 1973. A primeira mostra individual realízaa en Compostela ó ano seguinte. Tamén está na primeira edición de Atlántica, en Baiona, en 1980. Empeza a saltar fronteiras e expón en Bos Aires ese mesmo ano. Acada bolsas e selecciónano para mostras moi restrictivas no Museo de Arte Contemporánea de Madrid. A súa obra viaxa a Brasil, Alemaña e Francia. Antes de face-los trinta anos xa é unha celebridade, un nome imprescindible no panorama da xove pintura española. Está representado en tódolos museos de Galicia e noutros de Europa e América. Lamazares iniciouse nunha figuración de tendencia expresionista, moi sinóptica, cunha grande economía de medios. Os seus cadros semellaban "grafitti" elaborados. Foi evolucionando cara a unha pintura máis meditada, máis serea, por completo informalista, na que dominan grandes espacios negros e teñen unha estructura xeométrica. Os seus caprichos títulos insinúan, ironicamente, referencias inatopables. Unha cousa calquera, un obxecto inexistente, instálase nun espacio neutro e permítelle ó espectador un imaxinario diálogo de suxerencias diversas. Antes, como intermedio, houbo unha etapa na que Tàpies estaba presente, cos seus muros descunchados e erosionados polo tempo e a pegada ocasional de mil incisións. Pintura difícil, estraña e, sen embargo, fascinante, porque o que a fixo posúe talento e unha inesgotable capacidade de inventiva a partir da realidade máis elemental.

BIBLIOGRAFIA

-Mon, Fernando: Pintura contemporánea en Galicia. A Coruña, Caixa Galicia, 1987. -VV. AA.: Un siglo de pintura gallega 1880/1980. Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes, 1984. -Tempos de pintura. Compostela, Xunta de Galicia, 1985. -O rostro do tempo. Vigo, Concello, 1991. -Atlántica. Baiona, Compostela, Madrid, 1980-83. -Roma Compostela. Compostela, Xunta de Galicia, 1989. -Pablos, Francisco: Plástica gallega. Vigo, Caixavigo,1981.

ANTÓN LAMAZARES SILVA - Arcela Codia, 1986-1994, 1992. Mixta sobre cartón y madera, 223x224 cm (INV:3828)

Comentarios

Esta espectacular obra de Lamazares refleja todas las constantes en la coherente trayectoria de su autor. Un soporte de materiales pobres, en este caso cartón y madera, que aparecen refinados a través del exquisito tratamiento de barnices. Una gran fuerza expresiva, en perfecto equilibrio con el sentido poético de la obra, y un cromatismo intenso e irreal.

La obra ARCELA CODIA es una gran explosión de color, de manchas que lo inundan todo, ocultando en segundo plano una silueta humana apenas esbozada pero de gran contenido expresivo. En este sentido llama la atención la gran silueta de corazón que se encuentra sobre el pecho del hombre.

El universo personal de Lamazares nos ofrece en esta ocasión una obra intensa y sutil, trabajada a través de la fuerza de las texturas, del color y de la imagen evocada.

Exposiciones

Alma en Lunes. Junio 2002 – Museo Municipal de Ourense.

Exposición “Arte Galega 2D-XXI. Colección Caixanova” en el Instituto Cervantes de París, del 25 de abril al 30 de mayo de 2008.

Reproducciones

Catálogo de la exposición Alma en Lunes (junio 2002). Museo Municipal de Ourense. Edita Concello de Ourense.

“Arte Galega 2D-XXI. Colección Caixanova”, página 35.

ANTÓN LAMAZARES SILVA - Arcela Codia, 1986-1994, 1992. Mixta sobre cartón y madera, 223x224 cm (INV:3828)

Comentarios

Esta espectacular obra de Lamazares reflicte todas as constantes na coherente traxectoria do seu autor. Un soporte de materiais pobres, neste caso cartón e madeira, que aparecen refinados a través do exquisito tratamento de vernices. Unha gran forza expresiva, en perfecto equilibrio co sentido poético da obra e un cromatismo intenso e irreal.

A obra Arcela Codia é unha grande explosión de cor, de manchas que o inundan todo, e que ocultan en segundo plano unha silueta humana apenas esbozada, pero de gran contido expresivo. Neste sentido, chama a atención a gran silueta de corazón que se atopa sobre o peito do home.

O universo persoal de Lamazares ofrécenos nesta ocasión unha obra intensa e sutil, traballada a través da forza das texturas, da cor e da imaxe evocada.

Exposicións

Alma en luns. Xuño 2002 - Museo Municipal de Ourense.

Exposición “Arte Galega 2D-XXI. Colección Caixanova” no Instituto Cervantes de París, do 25 de abril ao 30 de maio de 2008.

Reproduccións

Catálogo da exposición Alma en luns (xuño 2002). Museo Municipal de Ourense. Edita Concello de Ourense.

“Arte Galega 2D-XXI. Colección Caixanova”, páxina 35.