FACAL "MANUEL FACAL PONTE" [Carballo, A Coruña 1943]

Personalidad inquieta, espíritu inagotablemente investigador, artista, en fin, siempre en la más estricta vanguardia, aunque su trayectoria creativa esté muy lejos de la linealidad, ni siquiera en la materia de expresión, ya que ha cultivado diversos modos, hasta destacar por fin, y sobre todo, como grabador. Hay en él unos inicios eminentemente dedicados al dibujo, con inspiración en maestros tan diversos como Picasso, Dalí o el gallego Urbano Lugrís. Se acerca a tendencias más convencionales un breve tiempo en que se vincula a Vigo. A mediados de la década de los sesenta se traslada a Barcelona, decidido a concluir estudios bien ajenos a la creación artística, y se entrega a parcelas relacionadas con el diseño gráfico y textil. Su dedicación al grabado comienza durante su estancia en Londres, allá por los setenta. La argentina Carmen García constituye su magisterio técnico. Le interesa la textura, la morfología de los materiales, aunque estéticamente ha entrado ya en el más absoluto informalismo. Su afán viajero y su deseo de conocer mundos le llevan a Grecia, Turquía, Italia. Cultiva un cinetismo emparentable con Vassarelly y el levantino Sempere, exacto, geométrico, casi mecánico. Conoce Nueva York, donde ahonda en nuevos modos de expresión, y salta al Norte de Europa, para ensayar, también, las representaciones animalísticas, siempre muy abstractivas. Su dominio de las técnicas del grabado le llevan a realizar obra para grandes artistas, entre ellos Miró, y ensaya la pintura de gran materia, por completo alejada de la representación formal. Y como en ningún momento ha estado alejado espiritualmente de Galicia, surgen sus excelentes carpetas de grabados sobre Rosalía, Cunqueiro y otros escritores gallegos, que constituyen un éxito entre los contados coleccionistas de nuestro país. El movimiento aglutinado por "Atlántica" en los años ochenta proyecta su personal visión del arte, que deriva hacia los modos "pobres" de la arpillera, el cartón y el "collage" de considerable relieve. No abandona la estampación, y uno de sus trabajos más notables es la serie de aguafuerte titulada "Las cenizas del amor", sobre textos de grandes poetas españoles. Decide sentir Galicia en la distancia, y se instala en un pueblo de la sierra malagueña en 1987, aunque sus viajes a Galicia son frecuentes, en medio de sus habituales correrías internacionales. Sus exposiciones se han sucedido en todo el mundo: Nueva York, Londres, Puerto Rico, Noruega, Galicia, Suramérica, con presencia en importantísimas colectivas de pintura y, sobre todo, de grabado. Está representado en Museos de Galicia, Centro y Suramérica, Estados Unidos, España, países escandinavos, Portugal. Mantiene múltiples influencias, aunque siempre sobresale su personalidad, agresiva y lírica a un tiempo, en ideaciones en las que sobre fondos sin referencia formal se inscriben textos o semejan desconchaduras de muros, vagamente emparentables con el maestro Tàpies, si bien hay simpre, al fin, una carga dinámica y emotiva en la obra de este gran artista.

BIBLIOGRAFIA

-VV. AA.: O proceso abstracto. Santiago, Consorcio da Cidade de Compostela, 1993. -I Mostra Unión Fenosa. A Coruña, 1989.

FACAL "MANUEL FACAL PONTE" [Carballo, A Coruña 1943]

De personalidade inqueda, espírito inesgotablemente investigador, artista, en fin, sempre na máis estricta vangarda, aínda que a súa traxectoria creativa estea moi lonxe da linealidade, nin sequera na materia de expresión, xa que cultivou Manuel Facal Ponte diversos modos ata destacar, sobre todo, como gravador. Hai nel uns inicios eminentemente dedicados ó debuxo, con inspiración en mestres tan diversos coma Picasso, Dalí ou o galego Urbano Lugrís. Achégase a tendencias máis convencionais un breve espacio de tempo en que se vencella a Vigo. A mediados da década dos sesenta trasládase a Barcelona, decidido a concluír estudios ben alleos á creación artística, entregándose a parcelas relacionadas co deseño gráfico e téxtil. A súa dedicación ó gravado empeza durante a súa estancia en Londres, alá polos setenta. A arxentina Carmen García constitúe o seu maxisterio técnico. Interésalle a textura, a morfoloxía dos materiais, aínda que esteticamente xa entrou no máis absoluto informalismo. O seu afán viaxeiro e o seu desexo de coñecer mundos lévano a Grecia, Turquía e Italia. Cultiva un cinetismo emparentable con Vassarelly e o levantino Sempere, exacto, xeométrico, case mecánico. Coñece Nova York, onde afonda en novos modos de expresión, saltando ó norte de Europa para ensaiar, tamén, as representacións animalísticas, sempre moi abstractivas. O seu dominio das técnicas do gravado lévano a realizar obra para grandes artistas, entre eles Miró; tamén ensaia a pintura de grande materia, por completo afastada da representación formal. E como en ningún momento estivo distanciado espiritualmente de Galicia, xorden as súas excelentes carpetas de gravados sobre Rosalía, Cunqueiro e outros escritores galegos que constitúen un éxito entre os contados coleccionistas do noso país. O movemento aglutinado por "Atlántica" nos anos oitenta proxecta a súa persoal visión da arte, que deriva cara a modos "pobres" da aspilleira, o cartón e o "collage" de considerable relevo. Non abandona a estampación e un dos traballos máis notables é a serie de augafortes titulada "Las cenizas del amor", sobre textos de grandes poetas españois. Decide sentir Galicia na distancia e instálase nunha aldea da serra malagueña en 1987, aínda que as súas viaxes a Galicia son frecuentes, alternándoas coas súas habituais escapadas internacionais. As súas exposicións sucedéronse en todo o mundo: Nova York, Londres, Porto Rico, Noruega, Galicia e Sudamérica e con presencia en importantísimas colectivas de pinturas e, sobre todo, de gravado. Está representado en museos de Galicia, Centro e Sudamérica, Estados Unidos, España, Países Escandinavos e Portugal. Mantén múltiples influencias, aínda que sempre sobresae a súa personalidade agresiva e asemade lírica, en ideacións nas que sobre fondos sen referencia formal se inscriben textos ou semellan desconchaduras de muros, vagamente emparentables co mestre Tàpies, se ben hai sempre, ó cabo, unha carga dinámica e emotiva na obra deste grande artista.

BIBLIOGRAFIA

-VV. AA.: O proceso abstracto. Santiago, Consorcio da Cidade de Compostela, 1993. -I Mostra Unión Fenosa. A Coruña, 1989.

Mosaico de Obras

[985] Sin título

[1990] Grabado/papel Gravado/papel

[986] Sin título

[1990] Grabado/papel Gravado/papel

MANUEL FACAL PONTE - Sin título, 1990. Grabado/papel, 54x71 cm (INV:985)

Comentarios

Tintas rojas y negras invaden el papel sin ningún tipo de referencia exterior. El color se convierte en escena, objeto y sujeto sin olvidar la carga poética que nos induce a una lectura subliminal. Es la expresión de lo invisible. Las manchas sensibilizan el papel habitándolo con un fluido espacial que se expande con pasión y dramatismo trascendiendo la obra de espíritu y misterio que el espectador ha de interpretar.