ANTÓN LAMAZARES "ANTÓN LAMAZARES SILVA" [Maceira, Lalín, Pontevedra 1954]

Pocas carreras de comienzos más anárquicos y sin embargo, de pronto tan fulgurante como la de este lalinés de la estirpe de personalidades plásticas excepcionales que ha dado la villa del interior de la provincia pontevedresa. Escaso aprendizaje académico, bohemio impenitente, trabajos ocasionales, duros, en Madrid y Cataluña, hasta imponer su personalísima concepción de la pintura. Por carecer de lienzos, utiliza cartones acanalados, de embalajes, y las peculiares texturas de su expresión cromática llaman la atención de la crítica. Antón Lamazares se preocupa de llamar la atención con su apariencia física, ya que, más que vestido, va disfrazado. Habitualmente se toca con un sombrero calañés de campesino de Sierra Morena en el pasado siglo. Se dio a conocer, como tantos otros pintores, en las muestras colectivas de la Plaza de la Princesa, auspiciadas por el Ayuntamiento de Vigo, en 1973. La primera muestra individual la realiza en Compostela al año siguiente. También está en la primera edición de Atlántica, en Baiona, en 1980. Comienza a saltar fronteras y expone en Buenos Aires, ese mismo año. Consigue becas y es seleccionado para muestras muy restrictivas, en el Museo de Arte Contemporáneo de Madrid. Su obra viaja a Brasil, Alemania, Francia. Antes de cumplir los treinta años es ya una celebridad, un nombre imprescindible en el panorama de la joven pintura española. Está representado en todos los museos de Galicia y en otros de Europa y América. Lamazares se inició en una figuración de tendencia expresionista, muy sinóptica, con gran economía de medios. Sus cuadros parecían «grafitti» elaborados. Fue evolucionado hacia una pintura más meditada, más serena, por completo informalista, en la que dominan grandes espacios negros y tiene una estructura geométrica. Sus caprichosos títulos insinúan, irónicamente, referencias inencontrables. Una cosa cualquiera, un objeto inexistente, se instala en un espacio neutro, y permite al espectador un imaginario diálogo de sugerencias diversas. Antes, como intermedio, ha habido una etapa en la que Tàpies estaba presente, con sus muros desconchados y erosionados por el tiempo y la impronta ocasional de mil incisiones. Pintura difícil, extraña, y sin embargo fascinante, porque quien la ha hecho posee talento y una inagotable capacidad de inventiva a partir de la realidad más elemental.

BIBLIOGRAFIA

-Mon, Fernando: Pintura contemporánea en Galicia. A Coruña, Caixagalicia, 1987. -VV. AA.: Un siglo de pintura gallega 1880/1980. Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes, 1984. -Tempos de pintura. Compostela, Xunta de Galicia, 1985. -O rostro do tempo. Vigo, Ayuntamiento, 1991. -Atlántica. Baiona, Compostela, Madrid, 1980-83. -Roma Compostela. Compostela, Xunta de Galicia, 1989. -Pablos, Francisco: Plástica gallega. Vigo, Caixavigo,1981.

ANTÓN LAMAZARES "ANTÓN LAMAZARES SILVA" [Maceira, Lalín, Pontevedra 1954]

Poucas carreiras de comezos máis anárquicos e, sen embargo, de pronto, tan fulgurante coma a deste lalinés da estirpe de personalidades plásticas excepcionais que deu a vila do interior da provincia pontevedresa. Escasa foi a aprendizaxe académica deste pintor, bohemio impenitente, con traballos ocasionais, duros, en Madrid e Cataluña, ata impo-la súa personalísima concepción da pintura. Por carecer de lenzos emprega cartóns acanalados, de embalaxes e mailas peculiares texturas da súa expresión cromática que chaman a atención da crítica. Deuse a coñecer, coma tantos outros pintores, nas mostras colectivas da praza da Princesa, auspiciadas polo Concello de Vigo, en 1973. A primeira mostra individual realízaa en Compostela ó ano seguinte. Tamén está na primeira edición de Atlántica, en Baiona, en 1980. Empeza a saltar fronteiras e expón en Bos Aires ese mesmo ano. Acada bolsas e selecciónano para mostras moi restrictivas no Museo de Arte Contemporánea de Madrid. A súa obra viaxa a Brasil, Alemaña e Francia. Antes de face-los trinta anos xa é unha celebridade, un nome imprescindible no panorama da xove pintura española. Está representado en tódolos museos de Galicia e noutros de Europa e América. Lamazares iniciouse nunha figuración de tendencia expresionista, moi sinóptica, cunha grande economía de medios. Os seus cadros semellaban "grafitti" elaborados. Foi evolucionando cara a unha pintura máis meditada, máis serea, por completo informalista, na que dominan grandes espacios negros e teñen unha estructura xeométrica. Os seus caprichos títulos insinúan, ironicamente, referencias inatopables. Unha cousa calquera, un obxecto inexistente, instálase nun espacio neutro e permítelle ó espectador un imaxinario diálogo de suxerencias diversas. Antes, como intermedio, houbo unha etapa na que Tàpies estaba presente, cos seus muros descunchados e erosionados polo tempo e a pegada ocasional de mil incisións. Pintura difícil, estraña e, sen embargo, fascinante, porque o que a fixo posúe talento e unha inesgotable capacidade de inventiva a partir da realidade máis elemental.

BIBLIOGRAFIA

-Mon, Fernando: Pintura contemporánea en Galicia. A Coruña, Caixa Galicia, 1987. -VV. AA.: Un siglo de pintura gallega 1880/1980. Buenos Aires, Museo Nacional de Bellas Artes, 1984. -Tempos de pintura. Compostela, Xunta de Galicia, 1985. -O rostro do tempo. Vigo, Concello, 1991. -Atlántica. Baiona, Compostela, Madrid, 1980-83. -Roma Compostela. Compostela, Xunta de Galicia, 1989. -Pablos, Francisco: Plástica gallega. Vigo, Caixavigo,1981.

ANTÓN LAMAZARES SILVA - Gracias Vagabundas, 1992. Mixta/cartón, 49x48 cm (INV:1027)

Comentarios

Manchas y gestos espontáneos invaden la superficie con un lenguaje del que surge la poesía. Es una composición abierta, sin límites, no tiene punto de arranque ni final, es como un fragmento de tejido estampado, o de un paisaje traducido en luces, con predominio de los tonos rosados del atardecer. Utiliza recursos del «arte otro» dejando a la vista los clavos con que se une el cartón del soporte al bastidor, en un intento de integración total de la pintura que afecta tanto a la materia como al soporte, situándose en una encrucijada entre paul Klee y Dubuffet.

Exposiciones

Reproducciones

ANTÓN LAMAZARES SILVA - Gracias Vagabundas, 1992. Mixta/cartón, 49x48 cm (INV:1027)

Comentarios

Manchas e xestos espontáneos invaden a superficie cunha linguaxe da que xorde a poesía. É unha composición aberta, sen límites, que non ten punto de arranque nin final, é coma un fragmento de tecido estampado ou dunha paisaxe traducida en luces, con predominio dos tons rosados propios do solpor. Emprega recursos de "arte otro", deixando á vista os cravos con que se xunta o cartón do soporte ao bastidor, nun intento de integración total da pintura que afecta tanto á materia como ao soporte, sitúandose nunha encrucillada entre Paul Klee e Dubuffet.

Exposicións

Reproduccións